À une époque où les vidéos sont plus faciles que jamais à produire, les gens ne se rendent pas toujours compte de l'impact que la qualité du contenu peut avoir sur la carrière d'un athlète. Pour obtenir des résultats professionnels, il faut travailler avec des professionnels, et c'est exactement ce qu'a fait Matt lorsqu'il s'est associé à Brody Jones pour sa dernière vidéo Welcome to Title . Dans les sports extrêmes comme le VTT, le talent d'un cinéaste n'est aussi important que son attitude. Souvent surnommé « le gars qui tient la caméra », un caméraman de sports d'action doit avoir des nerfs d'acier et une capacité à garder son sang-froid dans les situations les plus dangereuses.

Lorsque vous regardez une vidéo d'un rider seul dans les bois en train d'envoyer des tricks qui n'ont jamais été réalisés, la réalité derrière tout cela est qu'il s'agit très probablement de lui seul dans les bois avec un caméraman, à des heures de la civilisation. Ce genre de situation peut être tout aussi stressante pour les deux parties, c'est pourquoi une relation saine et positive entre l'athlète et le filmeur est primordiale pour obtenir d'excellents résultats. Nous avons contacté Brody Jones pour savoir comment c'était de travailler avec Matt sur un tel projet car c'était leur premier projet ensemble, continuez à lire pour savoir comment cela s'est passé pour Brody.

TR : Comment vous êtes-vous rencontrés avec Matt ? Comment avez-vous été impliqué dans ce projet ?
Brody : Je travaillais à plein temps avec Brett Rheeder et TITLE sur plusieurs projets différents, donc j'ai naturellement commencé à passer du temps avec Matt, car il vit avec Brett ! Alors que Matt commençait à élaborer des plans pour construire des trucs, j'étais là par hasard, donc ça a marché !

TR : Quelle a été votre première réaction lorsque vous avez vu les constructions en vrai ?
Brody : J'étais totalement époustouflé et peut-être un peu sceptique au début, mais l'opportunité et les ressources pour y parvenir étaient là. L'échelle était difficile à montrer en vidéo, mais la chute à l'arrière de ce quarter pipe était proche de 35 pieds. Matt avait définitivement construit un chef-d'œuvre de compound.

    TR : Quelle a été votre approche pour la vidéo ?
    Brody : Le plus important pour moi était de ne pas rater le tir et de ne pas mettre la pression sur Matt. Ce genre de tricks n'arrive qu'une fois et il n'y a pas de place pour l'erreur. L'autre objectif principal était de garder le reste du jardin de Brett hors de chaque tir tout en obtenant le meilleur angle de chaque trick, ce qui n'était pas une tâche facile mais nous y sommes parvenus !

    TR : Combien de temps a duré le tournage ?
    Brody : Au final, je pense que nous avons tourné 16 jours au total. Quelques-uns des plus gros tricks comme le fakie flip line et le cork 7 ont chacun nécessité quelques séances. C'était assez impressionnant de voir Matt composer et se concentrer chaque jour. La routine était réelle et elle a totalement payé.

    TR : Quel a été le moment le plus difficile du tournage ?
    Brody : Honnêtement, en y repensant, c'était une expérience tellement positive qu'il est difficile de choisir un mauvais moment. J'ai eu l'occasion de passer beaucoup de temps avec Matt pendant son entraînement, donc j'avais confiance en lui et je savais comment faire les figures et cela m'a beaucoup aidé. Il y a eu quelques gros accidents, mais ça fait partie du jeu.

    TR : Quel a été votre moment préféré du tournage ?
    Brody : Je pense que le Cork 720 a été le point culminant du tournage pour moi. Nous avions déjà pris la plupart des photos pour la vidéo et c'était juste la cerise sur le gâteau.


    TR : Comment décririez-vous Matt ?
    Brody : Haha, c'est une question difficile. J'ai l'impression qu'il y a deux facettes de Matt, le fou, je m'en fiche, et le Matt plus calculateur, calme et cool. À la planche à dessin, il est comme un savant fou qui imagine ces fonctionnalités bizarres, mais une fois que c'est le moment de jouer, je peux voir la sagesse et l'expérience ressortir. Je pense que Matt a vraiment exploité les erreurs passées et a élevé son jeu mental et physique à un nouveau niveau.

    TR : Comment choisissez-vous, en tant que cinéaste, vos angles et vos prises de vue, sachant que l'athlète fait quelque chose de dangereux et qu'il ne pourra peut-être pas le faire une deuxième fois ?
    Brody : Oui, comme je l'ai dit, le plus important est de ne pas rater le tir. C'est toujours bien d'avoir un angle « sécurité » sur les figures que vous savez qu'il ne fera plus et ensuite vous pouvez prendre des risques sur quelque chose qu'il est peut-être à l'aise de faire 2 ou 3 fois. Il est toujours préférable de communiquer avec l'athlète dans ce sens.

    TR : Comment décririez-vous l’ambiance du tournage ?
    Brody : L'ambiance était géniale. Nous avons pris l'habitude d'arriver à la maison vers 9h00 du matin pour boire un café et aller tourner 1 ou 2 clips chaque jour. L'équipe était soudée et tout s'est bien passé tout au long du tournage !

    TR : Y a-t-il quelque chose que vous aimeriez ajouter ?
    Brody : Je tiens à remercier chaleureusement Jordan Sullivan et Kadison Pelletier pour toute leur aide sur le plan médiatique du projet. Je remercie également Brett Rheeder pour nous avoir donné l'opportunité de rendre tout cela possible !
      15 février, 2021

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